У Великому театрі відбулися прем'єри балетів Вільяма Форсайта і Джорджа Баланчина

Одноактний балет на музику Тома Віллемса під назвою Herman Schmerman Форсайт склав в 1992 році (ще до того, як з'явився його гучний комп'ютерний проект «Технології імпровізації: Інструмент для аналітичного танцювального розуму»). Складав в два прийоми. Quintet вперше був виконаний New York City Ballet навесні в Нью-Йорку. До осені дозріла друга частина, і прем'єра повної версії (Quintet - Pas de deux) відбулася у Франкфуртському балеті у вересні, повідомляє сайт Отдых в Карпатах. На сцену Великого театру балет переніс асистент Форсайта, колишній танцівник його трупи Ноа Гелбер. Назва чомусь у багатьох викликало подив, хоча російському вуху, здавалося б, має бути близько. «Херман Шмерман» - танці-шманці. Коротше, не парся.

Ось і за словами хореографа, назва «не означає зовсім нічого». Відчепіться, мовляв, за цим немає ніяких підтекстів чи таємних смислів. Форсайт дійсно нічого не приховує. Навпаки, його пристрасть - розкрити чи не всі секрети людського тіла, буквально вивернувши його навиворіт. Свого часу артисти Маріїнки здивували тим, що змогли відмовитися від нашого пристрасті до натужно філософствування і безоглядно віддатися досконалостям Форсайтовой геометрії. Москвичі, подолавши (всупереч багатьом побоюванням) з запаморочливими побудовами, надали його хльостким, як удар батога, фразам своєрідний і несподіваний акцент.

На питання композитора Тома Віллемса, про що думають хореограф і його артисти, репетируючи той чи інший балет, Форсайт всякий раз відповідає: «Ні про що, ми просто організуємо тіла». Працюючи над «каталогом» того, на що здатне тіло, він склав «алфавіт рухів» - 135 пунктів. Для кожного нового спектаклю розробляє послідовність алгоритмів. Недарма його улюблене слово - функціонувати. От і придумав він разом з Джанні Версаче костюми, спочатку здається, лише гранично функціональні. Потім розумієш - красиві. Форсайт - геніальний конструктор. Але у Великому театрі на нього наче глянули з боку. Тут грають у Форсайта. Точніше - грають Форсайта. Його унікальний танець сприймають як стиль, тоді як це скоріше метод. Відчужені від свого творця і від процесу створення, перетворившись в готовий продукт, «досліди тіла в просторі» поступово стають об'єктом стилізації. У «Квінтеті» Ганна Тихомирова, Юлія Гребенщикова, Анастасія Яценко, Андрій Болотіна та Олексій Матрахе, кожен зберігаючи індивідуальність, постають єдиним механізмом, за роботою якого стежиш заворожено. Артистка кордебалету (що не зайвий раз свідчить про неповороткість балетних начальників) Анна Окунєва і елегантний, як молодий Ів Монтан, Денис Савін примудрилися анітрохи не нашкодити Форсайту, наділивши-таки його «візуалізована геометрію» чуттєвими і емоційними підтекстами.

На жаль, визначеності в художню політику Великого театру все ще немає. Неможливо припустити, чи зможуть так яскраво проявили себе у цій постановці танцівники розвинути успіх. Або вийде, як десять років тому з «Симфонією до мажор». Артисти тоді тільки почали освоювати і засвоювати Баланчина, прем'єра пройшла з гучним успіхом, який тут би й закріпити. Але влада в черговий раз змінилася, і спектакль з репертуару зник. А коли через пару сезонів знову з'явився в афіші, від «Кришталевого палацу» залишилися одні руїни.

Чому цього разу серед безлічі балетів Баланчина у Великому театрі вибрали «Рубіни», сказати важко. Безпрограшним для трупи цей балет явно не став. Середню частину створеного в 1967 році триптиха «Коштовності» («Смарагди», «Рубіни» і «Діаманти» на музику Габріеля Форе, Ігоря Стравінського і Петра Чайковського) вважають втіленням однієї з трьох великих балетних традицій - американської («Смарагди» символізують Францію, «Діаманти» - Росію). Про це колись згадував сам Баланчин. Хоча говорив і інше: просто-де подобалася йому гра дорогоцінних каменів. По суті, все це не так вже й важливо. Принаймні у випадку з московської версією. Ні бродвейські вогні, ні дорогоцінний блиск не позначилися в великоваговому, нескладно танці ансамблю на чолі з Катериною Шипулін. До сольного дуету - Наталії Осипової та В'ячеславу Лопатіну - не причепитися. Вона навіть у платті винного кольору незаймана. Він, як завжди, філігранно технічний і привабливий. Але які вже тут таємниці Бродвею! Мініатюрні і добре, вони виглядали все ж не рубіновою парою, а німецької порцелянової статуеткою.