Органічна єдність музики і рухів необхідно і природно.

Рухи повинні розкривати зміст музики, відповідати характеру, формі, динаміці, темпу і ритму музичного твору. У той же час руху спонукають до свідомого сприйняття музичного твору. А музика стає зрозумілішою і легше засвоюється, надаючи рухам особливу виразність, чіткість, ритмічність . Відомо, що як у співі, так і в русі необхідно досягти повної відповідності з музикою. Яскраві приклади взаємозв'язку музики і рухів демонструють такі види спорту, як художня гімнастика, фігурне катання, синхронне плавання .

Значне місце в музично - ритмічному вихованні дошкільнят відводиться танцям . Навчити дитину передавати характер музичного твору не лише через через його образний зміст через пластику рухів під музику - саме на це спрямована робота над танцем. Відомо, що діти дуже люблять танцювати. У танцях вони задовольняють свою природну потребу в русі. У виразних, ритмічних рухах танцю розкриваються почуття, думки, настрій, виявляється характер дітей.

Танець - мистецтво синтетичне . Воно спрямоване на вирішення музично - ритмічного, фізичного, естетичного та психічного розвитку дітей. Рухи під музику привчають їх до колективних дій, сприяють вихованню почуття колективізму, дружби, товариства, взаємної поваги.

Рухи під музику зміцнюють дитячий організм. Задоволення, отримане дитиною в процесі рухових дій, побічно супроводжуються значними фізіологічними змінами в його організмі, покращується дихання і кровообіг .

Весела музика збуджує нервову систему, викликає посилену діяльність вищих відділів головного мозку, пов'язаних з асоціативними, інтелектуальними та вольовими процесами . Діяльність скелетної мускулатури в дошкільному віці має важливе значення, так як у зростаючого організму відновлення витраченої енергії характеризується не тільки поверненням до вихідного рівня, але і його перевищенням . Тому в результаті заняттями танцями відбувається не трата, а придбання енергії. Музично -ритмічні рухи сприяють формуванню моторики, покращує поставу. Систематичні заняття танцями дуже корисні для фізичного розвитку дітей : поліпшується постава, вдосконалюються пропорції тіла, зміцнюються м'язи . Поступово діти починають легше, граціозніше рухатися, стають розкутими . У дітей з'являються такі якості рухів, як легкість, польотність, пружність, спритність, швидкість і енергійність . Завдяки музиці руху дошкільнят стають більш чіткими, виразними і красивими.

Помічено : якщо музика подобається, у хлопців виникає бажання рухатися, їм важко всидіти на місці, вони буквально " вихлюпують " свої емоції. Ритм можна " переживати" . І дітям легше передати своє розуміння музики не словом, а за допомогою рухів. А це гарна передумова для творчого процесу. Здобуваючи знання та навички в області танцювального мистецтва, діти починають розуміти, що кожен танець має свій зміст, характер, свій образ. Щоб передати виразність танцювальних образів, дитина повинна запам'ятати не тільки самі руху, але і їх послідовність (що само по собі позитивно впливає на розвиток пам'яті та уваги), але й мобілізувати уяву, спостережливість, творчу активність.

Танець привчає дітей до норм культурного спілкування . У дітях виховується скромність, доброзичливість, привітність . Хлопчики починають дбайливо ставитися до своєї партнерки . Танець стає одним із засобів морального виховання дитини.

Танці складаються з простих народних і класичних танцювальних рухів. Їх можна розділити на кілька видів:

- Танці й танці із зафіксованими рухами, побудова яких визначається структурою музичного твору;

- Вільні танці й танці, в яких найбільш яскраво проявляються творчі здібності виконавців ;

- Комбіновані танці, які включають зафіксовані руху і вільну імпровізацію ;

- Народні танці й танці, побудовані на справжніх елементах народного танцю ;

- Характерні танці, що виконуються різними персонажами ;

- Дитячі бальні танці, які включають кроки польки, галопу, вальсообразние руху та інші .

В даний час увага дітей і педагогів привертають сучасні ритми музики, нові танці . Але іноді доводиться стикатися з тим, що діти, спостерігаючи в побуті танці дорослих, наслідують найгіршим зразкам їх виконання ( вони кривляються, ламаються, танцюють грубо, немузикально ) . Це викликає велику тривогу, так як саме в дошкільному віці закладаються основи художньо -музичного смаку.

Існує два шляхи в роботі над створенням дитячих танців. Перший шлях - це робота над полегшеним, доступним для дітей варіантів вже існуючих бальних танців для дорослих з використанням тієї ж музики . У них зберігаються рухи танцю для дорослих, його малюнок, але скорочується кількість фігур, спрощується композиція, виключаються найбільш важкі для дитячого виконання елементи .

Інший шлях - це створення нового дитячого танцю на вподобану дітям і підходящу по музичній структурі, формі музику. У такі танці включаються обов'язкові для дошкільнят програмні танцювальні навички ( пружинки, підскоки, кроки галопу, приставний, ритмічні хлопки та ін), багато з яких виконуються в новій сучасній манері . Одночасно вводяться і нові елементи.

При складанні нових танців для дітей дошкільного віку необхідно керуватися цілою низкою художньо - педагогічних вимог. Кожен дитячий танець повинен мати яскраве емоційне зміст, своєрідний колорит . Танці повинні бути доступні дітям, відповідати їх технічним можливостям. В іншому випадку, навчання перетвориться на виснажливий тренаж і втратить свою виховну цінність .

Дитячий танець повинен бути дуже концентрованим, компактним. Не рекомендується в нього включати велику кількість різних фігур - це стомлює дітей. Треба враховувати психофізичну особливість дітей -дошкільнят, ретельно лімітувати фізичне навантаження, контроль над якою необхідно здійснювати . А саме:

- Стежити за поставою дітей на заняттях, характером рухових завдань ;

- Визначати дозування фізичного навантаження, враховуючи побажання лікаря;

- Звертати уваги на скарги дітей під час занять танцями ;

- У бесідах з вихователями та батьками з'ясовувати всі дані про здоров'я дитини, її індивідуальних особливостях.

Танець для дітей повинен мати чіткий малюнок рухів. Необхідно пам'ятати про збереження точності і закінченості танцювальної форми, тільки в цьому випадку танець буде зручний для багаторазового повторення. Необхідні органічний взаємозв'язок рухів з музикою, облік не тільки загального характеру музики, а й основних засобів музичної виразності ( динамічних, темпових, метроритмических, гармонійних особливостей, реєстрової забарвлення, форми побудови цього твору) . Важливо також різноманітність репертуару дитячого танцю (за змістом, настроєм) . Цікавим для дітей моментом може з'явитися зміна партнерів в танці, елемент гри, жарти, незвичайних атрибутів, костюмів.

Щоб зацікавити дітей танцем, педагог повинен дати загальну характеристику танцю, відзначити його особливості . Велике значення має слухання музики танцю, з'ясування її змісту та особливостей, розбір її структури ( окремих частин, музичних фраз) . Дітям можна запропонувати відзначити ударами акценти, ритмічний малюнок, початок нової частини, музичної фрази і т.д. У процесі розучування танцю педагогові доводиться неодноразово повертатися до змісту і особливостям прослухати музику, допомагати дітям знаходити відтінки руху, що відображають характер музики. Необхідно ввести дітей у світ тієї музики, під яку вони будуть танцювати.

Першорядну роль відіграє правильний, чіткий, виразний показ рухів педагогом. Хороший показ викликає у дітей бажання скоріше навчитися так само гарно танцювати. Педагог повинен спеціально готуватися до цього показу, проробляти окремі танцювальні елементи перед дзеркалом. Важливо ясно показати всі нюанси танцювальних рухів. Показ може супроводжуватися словесними поясненнями, вказівками . Це допоможе зробити процес навчання більш свідомим і доступним.

Педагог заздалегідь аналізує, які помилки можуть зустрітися у дітей при оволодінні тим або іншим рухом, знаходить точні слова для пояснення окремих деталей, продумує образні порівняння, чіткі короткі вказівки .

У роботі над танцем велике значення мають підготовчі танцювальні вправи . Рекомендується спочатку розучити з дітьми окремі танцювальні елементи, які в міру засвоєння можуть з'єднуватися в танцювальні фігури. Діти можуть стояти врозтіч або в загальному колі, в цьому випадку вони добре бачать показ педагога ( ніхто не стоїть до нього спиною або боком), а педагог у свою чергу має можливість контролювати якість рухів. Якщо діти стоять врозтіч, показ педагога повинен бути дзеркальним .

Частіше треба використовувати і показ дітей, добре виконують той чи інший рух . Зустрічаються випадки, коли в практиці виключається всяка попередня робота над танцем або елементами . Танець розучується цілком, діти виконують руху невпевнено, часто помиляються, отримують багато зауважень від педагога . Все це знижує інтерес до танцю, прочісування навчання подовжується, стає малоефективним . Без оволодіння технікою руху неможливо добитися і його виразності.

Музичний супровід - справа першорядної важливості. Музика повинна вибиратися відповідно до вимог гарного смаку. Що стосується його критеріїв ( щодо музичного оформлення занять танцями ), вони визначаються такими поняттями, як ясність, дохідливість, закінченість мелодії. Вибираючи музичний твір, фахівці повинні досконально знати його в цілому. Тільки тоді можна розташовувати вихідним матеріалом, варіюючи його в різних поєднаннях для різних педагогічних цілей.

Робота під фонограми музичних творів дає можливість педагогу спостерігати за кожною дитиною, коригувати руху прямо в процесі виконання, захоплювати дітей власним показом . І, звичайно, приємно бачити результати такої роботи : чіткість, синхронність, ритмічність, виразність, образність, - всі ці якості досягаються із захопленням, і головне - усіма дітьми. Яскрава, цікава музика викликає бажання рухатися, танцювати, дозволяє розкритися кожній дитині, показати, на що він здатний. Передбачається певний рівень розвитку у дітей музичних здібностей, і в першу чергу музично - ритмічного почуття, а також хороші якість їх рухової підготовки. Звичайно, необхідно враховувати основні напрями навчання в кожній віковій групі.